エスター・パーバンド
アストロ・ノワール – アート・ミーツ・ファッション

ライプツィヒにて、そしてライブストリームにて、2021年7月8日（木）午後9時

展覧会会場から直接、彼女のテキスタイル風景や彫刻を前に座って、アーティストは木曜日の夜、彼女の非常に現在的な旅についてライブで語ります。彼女が世界的に放送された番組「Making-The-Cut」への参加からインスピレーションを受け、いかに「デジタル蚊」に刺され、感染したか。いかにして全く新しい未知の領域に足を踏み入れ、展覧会に挑戦したか。彼女のファッションと、17年間彼女のレーベルで手がけてきたことが、いかに彼女の芸術を刺激したか。いかに無限が常にテーマでありインスピレーションであるか、宇宙の黒：アストロ・ノワール。

展覧会で展示されている作品のほとんどは、パーバンドがこの1年間、ファッションの仕事で使用してきたのと同じ3Dプログラムでデジタル制作されました。この間、彼女は展覧会のためにテキスタイルの彫刻や風景をデザインしただけでなく、これらの作品にインスパイアされた純粋なデジタルファッションコレクションも制作しました。

「彫刻の制作を始めた瞬間から、展覧会の最後には再びサイクルを完了させるべきだと明確に思いました」とエスター・パーバンドは語ります。「私のファッションが私の芸術を刺激するのと同様に、最終的には芸術がファッションを再び刺激すべきなのです。」

「幽霊のように目に見えないアバターに乗って展覧会の中をキャットウォークする」という10の純粋なデジタルルックの先行公開は、彼女のパタンナーとベルリンの企業Yoona.aiとの緊密な協力によって実現しました。Yoona.aiはパーバンドのモデルに現実を与え、命を吹き込みました。パーバンドは「この純粋なデジタルコレクションで、私は新しい分野を開拓し、ファッションにおける持続可能性に貢献したかった」と語り、展示されているアイテムは要望に応じてのみ「実物」を制作する予定です。3Dモデルもデジタルでのみ購入可能です。コレクション全体はベルリンファッションウィークで発表され、それ以降入手可能になります。

プレゼンテーション後、ライブの参加者とデジタル視聴者はエスター・パーバンドに質問することができます。

アストロ・ノワールについて

ヨッヘン・ヘンペル・ギャラリーでの展覧会では、エスター・パーバンドがギャラリー全体を占拠し、「ASTRO NOIR エスター・パーバンド・ユニバース」に変貌させます。大規模なインスタレーションに加え、テキスタイルの絵画や彫刻作品も展示されます。アルヴァ・ノトは、この展覧会のために特別なアンビエントサウンドトラックを制作しました。

彼女の長いキャリアにおいて、多次元的な意味を持つ黒という色で具現化された無限は、パーバンドにとって常に中心的な創造的要素でした。異なる黒の濃淡は、崇高さ、すべての色の総和、宇宙、無限、見かけ上の平等の中の差異、そしてすべての起源を象徴しています。始まりは黒にあります。黒の色調が光に語りかけます。黒と光は実存的な共存関係にあります。

エスター・パーバンドについて

エスター・パーバンドは1975年西ベルリン生まれのマルチメディアアーティストであり、ベルリンとパリで学んだファッションデザイナーです。彼女と彼女のレーベル「esther perbandt」は、ベルリンを象徴する、そして今も象徴しているもの、すなわち真正性、個性的なクールさ、そして包括性というオーラを体現しています。

エスター・パーバンドは自身のファッションを、ジェンダーを特定しないポストフェミニズムの行為と表現しています。個性、自律性、独自性が前衛的なスタイルを形成しています。彼女の芸術作品において、パーバンドは伝統的な境界を打ち破り、二つの情熱を印象的かつ型破りな方法で融合させています。