A Tribute in Black – The Dress “Jazz” & New Works by Jazz Mang

黒のオマージュ

アーティスト、ジャズ・マングに捧げるドレス「ジャズ

キャリアの段階、個人的な成長、クリエイティブな変容を通して、何年も心に残る出会いがある。そんなつながりのひとつが、10年以上前にファッションの世界で出会った、真のベルリン人である素晴らしいジャズ・マンとの出会いだ。当時、彼女は業界で引っ張りだこのメイクアップアーティストで、撮影やショーで私や多くのモデルのメイクやスタイリングを担当していた。しかし、彼女は単に私たちを飾るのではなく、常に感情や表現、アイデアを提供してくれた。しかし、ジャズにはもうひとつの情熱があった。

メイクアップ・アーティストとして彼女の仕事を形作ったのと同じコンセプチュアルな思考で、ジャズは長年にわたって独自の芸術的特徴を確立してきた：彼女の作品は、力強く、感情的で、ダイナミズムに満ちている。花模様、儚くも強い女性の肖像、そして常に色彩。
そして、その躍動感のなかには、その対極にある黒もある。彼女は何度も何度も、この深く正直な色だけを使った作品を制作している。このモノクロの絵のひとつは、私の家に何年も飾ってある。
私たちをつないでいるのは、長年の友情でも、共通の創作言語でも、あるアジアン・スキンケア製品への愛でもない（通院中の面白い発見！）。黒への愛だ。
ジャズ自身もよく黒い服を着ている。そして今、彼女の名前を冠したドレスがあることは、私にとって名誉なことだ：「ジャズ"。彼女の個性、美学、そして私たちが共有するストーリーにインスパイアされたものです。そして素晴らしいことに、彼女は最近、黒一色の新しい作品を並行して制作している。

ジャズ・マンの仕事の詳細：

彼女の抽象画は、様式化された顔のない人物という具象的な要素を組み合わせている。ある時は根のように、またある時は抽象的な枝のような黒い線が上に向かって伸び、上の人物とつながっている。その構図は、人間と自然、あるいは内的世界と外的世界、儚さと繋がりの間の対話のように感じられる。
半透明のレイヤーとスケッチのようなラインワークが、内省を誘う深みと曖昧さを生み出している。
ジャズ・マンの作品では、縮小された具象と表現豊かな抽象が出会う。スタイライズされた人物は、無名で顔の特徴もなく、首や肩は幾何学的に細長く、肌はテクスチャーのある絵具の層で作られている。
中心的なモチーフは、外に向かって伸びる大きく繊細な手だ。その下地は、繊細な線、花のヒント、パステル調の部分、ダイナミックな色彩の痕跡が複雑に絡み合っている。

このイメージは象徴性に富み、出会いと距離、内的世界と外的風景の間に空間を開く。それは、親密さ、アイデンティティ、身振りの間に存在する目に見えないものについての思索を誘う。
抽象的な作品は、色、線、形の鮮やかな対話がキャンバスに展開する。小さなディテール-落書き、スプレーの霧、幾何学的な形-は、よく観察することを誘い、解釈の余地のある重層的な物語をほのめかす。
自然発生的で、重層的で、繊細で、カオスと構造の間のバランス感覚がある。
黒を基調としたミニマルな作品は、力強く身振り手振りの抽象表現で魅了する。白い背景の上に、大きな、深い黒のフォルムが展開され、一見、ひとつの流れるような動きで作られたように見える。表面のテクスチャーは、筆やヘラの動きを表しており、あるときは濃密でビロードのようであり、あるときは半透明で生々しい。
この作品は、アジアのカリグラフィーの伝統や、アンフォルメルの抽象絵画を想起させる。特定の形に縛られることなく、線のリズムとエネルギーが生きている。その構図は、意図的であると同時に瞑想的でもあり、内面的な焦点と還元されたエレガンスを表現している。